Зал IV

В зале собраны драгоценные ткани, бытовавшие на Руси начиная с XIV в. Из этих тканей шили парадные царские и боярские одежды, облачения высшего духовенства. Многие одежды украшены искусными декоративными вышивками, выполненными золотыми и серебряными нитями, а также жемчугом, разнообразными дробницами и драгоценными камнями.

В допетровской Руси собственного производства шелковых и парчовых тканей не было. Их ввозили из различных стран Востока и Запада. До середины XV в. преимущественно были распространены ткани византийского производства. Позднее, особенно во второй половине XVI в., в связи с открытием Астраханского порта и освоением Волжского пути в Москву стали поступать также западные и восточные ткани.

В XVIII в. возникает и развивается русское шелковое производство.

Ценность собрания тканей Оружейной палаты заключается в том, что здесь представлены лучшие образцы ручного художественного ткачества различных стран. Многие вещи связаны с какими-либо историческими событиями или известными деятелями своего времени.

Витрина № 27

В витрине выставлены одежды, сшитые из византийских, иранских и турецких тканей XIV-XVII вв.

Из византийской ткани сшит саккос (Саккос - длинная церковная одежда с короткими широкими рукавами и круглым воротом.) первого московского митрополита Петра. Это древнейшая из одежд в коллекции Оружейной палаты, Она сшита в 1322 г. из светло-синего атласа, затканного золотыми полосами с крестами в кругах. Гармоничное сочетание серебряных золоченых нитей узора и голубого шелка фона придает красоту этой ткани.

Одежда митрополита Алексея (1364 г.) имеет интересную вышивку в виде крестов и углов. Особенную ценность представляют серебряные золоченые дробницы с перегородчатой эмалью русской работы XIII в., включенные в жемчужный орнамент на оплечье, зарукавьях, подольнике и нашитые по саккосу. Такими же дробницами украшены епитрахиль (Епитрахиль - одно из церковных облачений, надеваемое на шею.) и поручи (Поручи - нарукавники.) митрополита Алексея.

Два саккоса митрополита Фотия (1408-1431 гг.) сплошь покрыты вышивками. Среди них на одной одежде - изображение митрополита Петра, на другой - портреты великого московского князя Василия Димитриевича, его жены Софьи Витовтовны, дочери Анны и ее мужа, византийского императора Иоанна Палеолог. Эти вышивки говорят о политических и культурных связях Московского государства с Византией.

Саккос митрополита Симона (1496-1511 гг.) сшит из атласа темно-вишневого цвета, затканного золотыми крестами и красными сердцевидными клеймами с серебряными завитками. Художественная особенность этой ткани заключается в сочетании византийских и восточных мотивов в узоре и своеобразии красочного колорита.

Представляют большой интерес ткани двух саккосов митрополита Дионисия (1581-1586 гг. ). На них элементы поздневизан-тийского стиля (изображения Христа, богоматери и креста) переплетаются с иранским растительным орнаментом. Такие ткани вырабатывались, по-видимому, в Иране специально для экспорта в Россию. Оба саккоса были вложены в 1583 г. Иваном Грозным в Успенский собор по убитом сыне, царевиче Иване Ивановиче. Рядом экспонируются одежды, сшитые из иранских тканей, для которых характерны сдержанная гармония тонов и мелкий растительный или геометрический орнамент. Среди этих одежд - стихарь (Стихарь - длинная, с широкими рукавами церковная одежда, надеваемая при богослужении.) из легкой голубой шелковой ткани с узорами из гвоздик; фелонь (Фелонь, или риза, - длинная широкая церковная одежда без рукавов.), на серебряном фоне которой расположены сердцевидные узоры, заполненные цветами; стихарь из полосатой с мелкими цветами шелковой ткани.

Очень полно представлены турецкие ткани, отличающиеся большой декоративностью - крупным узором и резкими контрастами в расцветке. Одним из прекрасных образцов турецких тканей конца XVI - начала XVII в. является атлас фелони густо-красного цвета с золотыми разводами. Это облачение было вложено Борисом Годуновым в Архангельский собор в 1602 г.

Подобный атлас был использован для так называемого "коломенского" саккоса патриарха Никона, который ему подарил царь Алексей Михайлович в 1653 г.

Интересен турецкий бархат фелони XVII в. с крупным узором остроовальных клейм, заполненных цветами гвоздики и тюльпанов. В глубине витрины № 27 помещены образцы русского лицевого (или изобразительного) шитья. Сюда относятся надгробные покровы, пелены, воздухи и плащаницы (Покров, пелена, воздух и плащаница - виды церковных тканей. Покровом накрывали гроб, пелену подстилали под различные церковные предметы, а воздухом покрывали их. На плащанице всегда изображается положение Христа во гроб.), на которых разноцветными шелками, золотом и серебром вышиты изображения отдельных лиц или целые сложные композиции.

Искусство шитья было исстари известно на Руси, а русские женщины всегда славились тонкостью вкуса и художеством исполнения.

Техника шитья была очень разнообразна и прошла сложный и длительный путь развития. В XIV-XV вв. в русском шитье применялись главным образом разноцветные шелка и лишь отдельные детали выполнялись золотом и серебром. В XVI столетии, особенно во второй его половине, золото стало употребляться значительно больше, а в XVII в. стало почти сплошь покрывать ткань.

К наиболее ранним памятникам лицевого шитья относится так называемая Пучежская (Лучеж - город Ивановской области.) плащаница 1441 г., которая принадлежала новгородскому архиепископу Евфимию. Она отличается простотой композиции, изяществом изображений, большой изысканностью в подборе красок шелка.

Работой XV в. является также и шитая икона с изображением Димитрия Солунского. Эти вышивки по тонкости исполнения напоминают живопись и принадлежат к лучшим образцам не только русского, но и мирового изобразительного шитья.

Образцом лицевого шитья XVI в. может служить небольшая пелена с изображением богоматери Одигитрии. Шитье выполнено разноцветными шелками и тонким пряденым золотом "в прикреп". Кайма черного бархата украшена мелкими фигурными гладкими дробницами, обведенными жемчугом. Это типичное произведение русского декоративного шитья XVI в.

Для конца XVI в. особенно характерны воздухи и покровы, относящиеся к так называемой годуновской школе. Они отличаются высокой техникой исполнения и вместе с тем той роскошью, которая стала присуща произведениям русского декоративно-прикладного искусства второй половины XVII в.

В центре витрины представлена икона богоматери с младенцем, относящаяся к XVII в. За исключением лиц и рук, выполненных светлым шелком, она шита золотом и производит впечатление сплошной металлической поверхности.

Прежде чем мастерица начинала вышивать какую-нибудь композицию или надпись, художник-знаменщик и слово-писец наносил ее на ткань. В витрине экспонируется надгробный покров с изображением митрополита Алексея. Это изображение нанес известный русский художник Степан Резанец, принимавший участие в росписи Архангельского собора в 1666 г., а вышивала золотошвея Царицыной мастерской палаты Степанида Петрова. Однако мастерица была не простым исполнителем художественного замысла знаменщика. Она проявляла много вкуса и умения, комбинируя золотые и шелковые нити, сочетая жемчуг и драгоценные камни для того, чтобы сделать рисунок более выразительным. Интересно отметить, что русские вышивальщицы использовали различные виды швов золотного шитья, что создавало многообразие узоров и свидетельствовало о высоком художественном вкусе мастериц.

Нередко на покровах можно встретить изображения московских митрополитов, патриарха Никона, князя Ивана III, Василия III, царевича Димитрия и других лиц.

Эти изображения можно считать условными портретами древнерусских деятелей.

Русские вышивальщицы достигли такого совершенства в своем искусстве, что покрывали сплошной вышивкой целые одежды. Примером такой работы является саккос 1655 г., который принадлежал патриарху Никону. Он сделан из холста, но производит впечатление дорогой ткани, так как сплошь зашит золотыми нитями. Богатство этой одежды дополняет жемчуг, которым обнизаны вышитые изображения различных святых.

Саккос митрополита Петра. 1322 г.

Стихарь из иранской ткани. XVII в.

Саккос митрополита Фотия. Византия. 1414-1417 гг.

Деталь Пучежскои плащаницы. Руссая вышивка. 1441 г.

Витрина № 28

В витрине экспонируются церковные облачения, сшитые из итальянских, испанских, французских и русских тканей XVI-XIX вв. Итальянские ткани в XVI-XVII вв. считались наиболее ценными. Из них шили парадные одежды для царей, крупных бояр и высшего духовенства.

Очень редким является итальянский бархат на саккосе митрополита Макария (1543-1564 гг.). Его узор представляет собой сочетание вертикальных полос, затканных золотом, и орнамента в виде растительных побегов.

К замечательным парчовым тканям итальянской работы относятся шелковые ткани, затканные тончайшей серебряной или золотой проволочкой (алтабасы) или крученым золотом (аксамиты). Из алтабаса сшиты саккос митрополита Антония (1577-1580 гг.) и саккос первого русского патриарха Иова (1589-1605 гг.).

В Оружейной палате хранится самая многочисленная и богатая в мире коллекция итальянских аксамитов. Исключительную красоту придают им разнообразные рельефные узоры из золотых

петель. Из такого петельчатого аксамита сшит саккос патриарха Никона (1654 г.). Узор ткани состоит из широких листьев и побегов, обрамленных красным контуром. На облачение нашито множество жемчуга, драгоценных камней и золотых пластинок. Вес саккоса - 24 кг.

К итальянским тканям очень близки по фактуре и узору ткани испанского производства. Легкостью и изяществом отличается узор золотого аксамиченного бархата на саккосе 1643 г. Он представляет собой три параллельные, плавно изгибающиеся линии, в местах соединения которых помещаются небольшие короны из золотых петель.

С середины XVII в. итальянские ткани стали вытесняться на мировом рынке более легкими и изящными тканями французского, в основном лионского, производства. Образцом этих тканей служит французская парча на фелони начала XVIII в. Она имеет узор в виде крупных цветов, листьев и плодов, затканных яркими шелками лилового, розового, голубого и зеленого цвета.

В витрине представлены церковные одежды XVIII - начала XIX в., сшитые из русского бархата и парчи. Излюбленным мотивом орнамента на русских тканях этого времени являются кружевные и ленточные гирлянды, а также изображения розы в различных вариантах.

Непременным украшением парадных церковных одежд были драгоценные камни и жемчуг, которыми искусные русские мастерицы расшивали сложные узоры.

Жемчуг всегда был излюбленным украшением русских одежд. Упоминание о шитье жемчугом встречается уже в летописи X в., но, очевидно, оно существовало еще раньше.

В вышивках обычно сочетался мелкий речной жемчуг и крупный морской, который привозили с Черного моря (кафимский жемчуг) или из Персидского залива (гурмыжский жемчуг). Это делало узор рельефным и создавало красивую игру светотени. Подобно узорам книжных заставок или орнаментам на деревянных и металлических изделиях, жемчужный узор середины и второй половины XVII в. представлял собой широко раскинувшиеся цветы и травы с длинными изогнутыми стеблями и пышными сочными листьями.

В это время шитье носит рельефный характер и напоминает чеканку на металлических изделиях. Роскошным жемчужным узором в виде густых ветвей с небольшими цветами из алмазов расшито черное бархатное оплечье фелони, которая была вложена царем Михаилом Федоровичем в Новоспасский монастырь.

По красоте и богатству рисунка, виртуозности техники это оплечье можно считать одним из прекраснейших образцов русского декоративного шитья XVII в. Оно было выполнено золотошвеей Царицыной мастерской палаты в период наивысшего расцвета деятельности кремлевских мастерских.

Жемчугом и драгоценными камнями расшивали не только одежды, но также митры (Митра - головной убор высшего духовенства.) и поручи, которые дополняли парадное облачение патриарха.

В XVIII в. жемчуг для шитья применялся значительно меньше, тем не менее отдельные вещи выполнены с большим художественным вкусом и замечательны для своего времени. К числу их относится фелонь красного (ныне выцветшего) бархата, которая была подарена Екатериной II московскому митрополиту Платону в 1770 г. Она расшита жемчужным узором в виде ромбовидных клеток, внутри каждой из которых помещена веточка розы, в верхней средней - вензель Екатерины II. Оплечье фелони украшено большим крестом, составленным из крупных изумрудов и обрамленным густыми ветвями и розами, скомпонованными из жемчуга.

Жемчуг здесь нашит не прямо на ткань, а на специально подложенный шнурок, благодаря чему узор приобрел особенную рельефность. Всего на фелонь нашито 150 580 жемчужин. Техника шитья отличается исключительной тонкостью и совершенством. Эту кропотливую и вместе с тем высокохудожественную работу выполнила петербургская придворная золотошвея Дарья Лихновская.

Саккос из турецкой ткани. XVII в.

Саккос из итальянской ткани. XVII

Стихарь турецкого золотного атласа. XVII в.

Фелонь из итальянского аксамита. Середина XVII в.

Фелонь. Шитье жемчугом. Россия. Середина XVIII в.

Оплечье фелони. Шитье жемчугом. Россия. XVII