Кавалерская

Свое название комната получила в связи с тем, что здесь, перед личными покоями, размещался караул кавалергардов. Иногда в Кавалерской производились "представления" и приемы высших офицеров гвардейских полков.

До войны Кавалерская была больше - имела три окна на северной стене. При восстановлении дворца решено было вернуться к одному из первоначальных вариантов архитектора Ф.-Б. Растрелли, по которому в этом объеме предусматривались две комнаты.

Своеобразие интерьеру придает штоф теплого густого малинового цвета. Стены Кавалерской, как и всех жилых комнат бельэтажа, изначально были затянуты шелком. В середине XVIII века он приобретался за границей. По мере обветшания его заменяли новым. С начала XIX столетия при смене обивок, как правило, обращались с заказом на одну из многочисленных русских шелковых мануфактур в Москве и Подмосковье. При этом строго оговаривалось сохранение рисунка и цвета образца. Впрочем, несмотря на эти оговорки, отступления от первоначального варианта были иногда значительными. Каждая комната Большого дворца имела шелк особого рисунка и расцветки. Обилие тканых обоев делало этот дворец единственным в своем роде.

В Кавалерской последний раз обветшавший малиновый штоф меняли в 1898 году. И, как всегда, было оговорено, что "цвет как фона, так и рисунка, должен совершенно соответствовать не вылинявшему, первоначальному цвету". Изготовить "250 аршин материи двойной ширины" за три месяца взялся московский фабрикант Ф. И. Коровин. Этот шелк простоял в Кавалерской до 1941 года. В годы войны удалось сохранить небольшой рулон из запаса ткани, находившийся в фондах музея. По этому образцу в 1974 году на Всесоюзном научно-реставрационном производственном комбинате в Москве была выткана новая партия шелка, полностью соответствовавшего сохранившемуся. Обойные работы выполнил мастер П. Н. Нилов.

Для большинства помещений дворца Ф.-Б. Растрелли предложил паркет, настланный из двух пород дерева по рисунку "зигзаг". Была использована местная древесина: береза, натуральный и мореный дуб. Несмотря на простую текстуру и ограниченную цветовую гамму, эти материалы позволили создать красивый и богатый узор. Особенно хорош он в небольших по размерам комнатах. Паркет этого вида восстановлен сейчас в Кавалерской.

Мебельное убранство этого интерьера, как и большинства других комнат дворца, на протяжении XVIII-XX веков неоднократно менялось в соответствии с эволюцией вкусов, стилей, а зачастую и просто по прихоти коронованных владельцев.

Большая часть музейных предметов, находившихся в Кавалерской до войны, не была эвакуирована и погибла. При восстановлении здесь были выставлены предметы, характерные для подобных дворцовых интерьеров XVIII века.

В этой комнате демонстрируется гарнитур красного дерева, выполненный по рисункам знаменитого английского мебельщика Томаса Чиппендейла (1718-1779), предложившего новые решения для мебели стиля барокко. Его мебель отличалась практичностью, несложностью исполнения и в то же время выразительностью и красотой линий. Он же ввел в широкое употребление красное дерево, дававшее при полировке богатую игру текстуры и цветовых оттенков. По рисункам Т. Чиппендейла, изданным в виде нескольких альбомов, делали мебель во многих странах Европы, в том числе и в России.

Примером искусства немецких мастеров середины XVIII столетия является шкаф-бюро, украшенный сложным рисунком с характерными для того времени китайскими сценками, выполненными в технике набора. Аналогичной работы и шкаф у восточной стены.

Кавалерскую украшают несколько живописных полотен, из которых прежде всего следует выделить картину школы Рубенса "Апофеоз войны". На южной стене "Кавалерийское сражение" кисти известного французского мастера батального жанра Адама Франса Ван дер Мейлена (1632-1690). На западной стене работа неизвестного художника XVIII века "Сражение Петра I со шведами".

Кавалерская.