Выставка закрывалась. Завтра уже начнут ее демонтаж. Но сегодня вечером идет заседание при закрытых дверях.
«Государственная Третьяковская галерея, основанная на даре П. М. Третьякова, всегда поддерживала связи с собирателями, привлекала их произведения на выставки, помогала коллекционерам в вопросах атрибуции» - с такими словами обратился к собравшимся Юрий Константинович Королев, директор знаменитой галереи. - Сегодня галерея стремится расширить и разнообразить эту работу, предлагает для вашего обсуждения идею создания «Общества собирателей - друзей Третьяковской галереи».
А собрались в тот день, 26 января 1987 года, те, чьи дары были представлены в этих залах, - Т. Б. Серебрякова, О. И. Грабарь, М. И. Грабарь, А. А. Полонская, М. А. Спендиарова, И. Н. Аржаникова, А. И. Ефимов. Откликнулись на приглашение и другие московские собиратели и наследники художников: М. В. Фаворская, Т. А. Шевченко, М. А. Лентулова, О. П. и Н. П. Петровичевы, А. В. Щекин-Кротова, Б. М. Одинцов - всего более восьмидесяти человек. Русская пейзажная живопись, искусство рубежа двадцатого века, русский портрет, жанровые полотна - неоценимыми сведениями о высоких достижениях русской культуры располагали эти скромные, неброско одетые люди.
П. П. Кончаловский. 1876 - 1960, ПОРТРЕТ ЖЮЛЬЕТТЫ ФОРШТРЕМ. 1923. Холст, масло. 176.5 * 107. Дар 1970 года Ж. Кюниссе-Карно (Франция). Портрет был написан художником в течение двух месяцев в его мастерской на Большой Садовой. Во время одного из приездов в СССР Ж. Кюниссе-Карно принесла его в дар ГТГ, и в 1976 году на персональной выставке художника он впервые экспонировался в нашей стране.
У каждого из них своя история отношений с галереей, свои представления о сотрудничестве с ней. Конечно, им было приятно, что приняли их, как говорится, хорошо. Вместе с пригласительным билетом на два лица был прислан годовой пропуск в музей и на все выставки. Научные сотрудники звонили, приглашали и сегодня были нарядны и приподняты, как на вернисаже. Но, конечно, более всего коллекционеры оценили то, что встреча происходила в том самом зале, где размещалась выставка «даров». Это был последний день ее работы, и вот им была оказана честь осмотреть ее без суеты, и что не менее важно - в обществе истинных ценителей и знатоков искусства. И даже каталог этой выставки можно было просто взять из стопки. Да, начало им явно понравилось. Но любое неосторожное высказывание - и каждый из них опять замкнется в своем мире.
Королев, понимая сложность момента, никого не торопил с высказываниями, а рассказал о галерее, о перестройке старого здания и строительстве музейного комплекса в Лаврушинском переулке. Особенно подробно - о депозитарии с реставрационными мастерскими, с камерами для холодной и горячей дезинфекции. Все создается по последнему слову науки и техники - знакомиться с постановкой дела, перенимать новый опыт приезжал даже инженер из Лувра.
Директор рассказывал то, о чем широкая пресса еще не была осведомлена: как найдена пропавшая «Принцесса Греза» Врубеля и что теперь это, грандиозных размеров полотно будет выставлено в специальном зале. И «Осада Пскова» Брюллова, тоже масштабная работа, впервые займет место в экспозиции. Сообщение об ЭВМ, которая расположится в инженерном корпусе, уже впрямую касалось коллекционеров. В машину будут закладываться все сведения о произведениях, их местонахождении, истории бытования, степени сохранности. И не только текст, но изображение тоже! Машина сможет молниеносно выдавать нужную информацию по составу выставок из различных музеев страны, а при желании владельцев - из частных коллекций.
Что и говорить - на памяти, и довольно долгой, коллекционеров не было таких решительных прорывов в будущее. Да что там будущее - они-то знали, что здание галереи находилось в угрожающем состоянии, ведь еще в 1912 году Дума признала необходимость капитального ремонта галереи, но с тех пор его так и не провели. Но широкую общественность не информировали, дабы не пугать и не сеять паники. Национальная святыня, оказавшись в застойной зоне показного благополучия, была близка к катастрофе.
Стали задавать вопросы - сначала очень конкретные, личные, каждый о своем, но и это уже было началом диалога. Как будут экспонироваться произведения художников, которые жили в дореволюционное и советское время, в частности группы «Бубнового валета»? Будут ли выставлены произведения художника А. Борисова? Что известно о специальном разделе театральной графики? За каждым вопросом стояла судьба коллекции. Королев ответил, что «Бубновый валет» будет представлен в старой галерее, а экспозиция советского искусства начнется, очевидно, с зала М. Нестерова, Что произведения A. Борисова будут выставляться, но не все 150 вещей. Что специального раздела театральной графики не будет» но театр в творчестве русских и советских художников - особая проблема, требующая разработки. Теперь уже каждый торопился задать свой вопрос. Доверие было завоевано.
И только тогда разговор вплотную подошел к тому заявленному в самом начале встречи тезису - каким быть Обществу друзей Третьяковской галереи.
- Это совещание - поворот в отношениях между музеем и коллекционерами, - сказал B. А. Дудаков. - О том, что этот поворот реален, мы впервые после долгого перерыва подумали, когда выставка «даров» наконец-то состоялась. Ее так ждали собиратели, дарители, она вселила в каждого из нас надежду, что не все картины обречены на долгое молчание в запасниках, что у всякого полотна наступает свой срок.
Что могут коллекционеры предложить музею, вступив в общество его друзей? По общему мнению, прежде всего - участие в выставках. Коллекционеры всегда ждут звонка из музея, хотят, чтобы их как можно чаще привлекали к выставочной работе. При помощи Общества можно очень быстро выявить произведения, достойные быть представленными на выставках. Хорошо бы возродить традицию организации выставок из частных собраний, таких, как памятную многим выставку «Автопортрет и портрет из частных собраний». Многие коллекционеры решили для себя вопрос - что передать в дар ГТГ, другие находятся на пути к этому решению.
Но и от музея требуется помощь. Особенно важно преодолеть недоверие к коллекционерам со стороны общественности. Это - непременное условие плодотворной работы нового общества, которое только в этом случае будет служить развитию коллекционерского дела, а не проста способствовать передаче коллекции в музеи - так говорили многие в тот вечер.
Недоверие... Не так-то просто от него избавиться. Намекнуть коллекционеру на какие-то погрешности в оформлении покупки, усомниться в правдивости его версии; даже потребовать судебного разбирательства все это методы из недавнего, но - увы - длительного прошлого, и за один день они не исчезнут.
В выступлении профессора, доктора технических наук С. Н. Горшина содержалось прямо-таки научное определение понятия «собиратель»: «Есть собиратели, которые хотят пользоваться предметами, представляющими интерес для общества, а потом их отдавать до бесконечности по наследству. В этом явлении есть идеологически-нравственная опасность, она заключается в том, что такой собиратель-индивидуалист запирает в своем ящике то, что нужно обществу в целом. Да, этот человек сохраняет произведение искусства, спасает его иногда от уничтожения, но для общества оно потеряно почти навсегда. Истинный собиратель должен быть удовлетворен тем, что он отдает обществу, не предъявляя при этом никаких требований. Тем самым он совершает общественный подвиг. Конечно, когда дарят большие ценности не только в материальном, но и в духовном плане - отдают семейные богатства, хотелось бы одного - достойного показа».
Мы, конечно, в долгу перед истинными собирателями - почти ничего не пишем о них, разве что в разделе уголовной хроники или в расхожем детективе, Нам еще предстоит раскрыть их общественное значение, их труд, их яркие индивидуальности и цеховые традиции. Правильное высказывалось предложение об издании сборников памяти видных коллекционеров, таких, как Чудновский, Палеев. А то ведь молодое поколение знает лишь два-три имени коллекционеров. Например, уже утвердилось мнение, что «Купание красного коня» К, С. Петрова-Водки - извечная принадлежность Третьяковки. И мало кто знает, что это дар ленинградской собирательницы Казимиры Константиновны Басевич, сделанный ею в 1961 году.
А. Е. Яковлев, 1887-1937. ПОРТРЕТ БАЛЕРИНЫ А. П. ПАВЛОВОЙ. Холст, масло. 1.90 * 121.5. Дар 1983 года Т. К. Пьянковой и Э. Курнан (Франция). В 1924 году жившие в Париже художники А. Е. Яковлев и В. И. Шухаев - близкие друзья, объединенные общностью взглядов на искусство, начали совместную работу над портретом знаменитой балерины. Сеансы проходили в мастерской-ателье А. Е. Яковлева. В результате художники написали два портрета. Работа кисти В. И. Шухаева находится в Брюсселе, в Музее изящных искусств.
Да и сама выставка «даров» открыла либо совсем неведомые нам имена, либо расширила представление о знакомых. Вот дар Валентины Михайловны Ходасевич - оригинальная вещь Голике «В мастерской художника», где художник изобразил и самого себя; и своего учителя-портретиста Доу.
Об истинном благородстве русской натуры заставляет задуматься прекрасный портрет С. Н. Андрониковой работы Петрова-Водкина. Художник писал ее в 1925 году, в ту пору, когда она была тесно связана с литературно-художественным миром Ленинграда. Ей посвятили свои стихи Ахматова, Мандельштам, она состояла в многолетней дружеской переписке с Цветаевой. Потом она вышла замуж, уехала из России и в конце жизни все же нашла в себе силы расстаться с этим портретом.
Что ни дар, то целая история» И не хватило нам времени на полное осознание этой выставки, например, не все заметили письма А. Е. Архипова, А. Н. Бенуа, А. М. Васнецова, С. А. Виноградова, М. А. Врубеля, С. П. Дягилева, М. В. Нестерова, Н. К. Рериха из собрания И. А. Полонского.
К. Е. Маковский. 1839-1915. БИАРРИЦ. Холст, масло. 63,5 * 81. Дар 1975 года И. С. Маковского, внука художника (Франция) Художник, известный своими историческими работами, портретами, к жанру пейзажа обращался редко. Это одна из немногих таких работ, изображающая Биарриц - модный курорт начала века.
...Тем временем в зале установилась деловая атмосфера. А. В. Щекин-Кротова сказала, что наследники, вдовы художников, чье творчество представляет интерес для галереи, готовы передать все сведения о своих близких и эту работу они готовы начать немедленно.
3. Е. Серебрякова. 1884-1967. ПОРТРЕТ С. А. ЛУКОМСКОЙ. 1948 Бумага, масло. 61 * 47. Дар 1984 года А. А. и И. Н. Аржаниковых. Портрет написан 3. Е. Серебряковой в Париже. Это одна из немногочисленных работ в собрании галереи, относящихся к позднему периоду творчества художника.
Обсуждались и вопросы, которые требовали скорейшего юридического вмешательства. Поэтому тут же было решено иметь в рядах будущего общества юриста. Поступило очень деловое предложение - производить отбор даров на заседаниях общества. Было внесено и такое предложение: коллекционер, входящий в общество, должен зарегистрировать свою коллекцию и подарить ее музею. Для осмысления всех предложений и выработки положения об Обществе было решено создать инициативную группу. Выбранная в тот день инициативная группа, в состав которой вошли сотрудники музея и представители коллекционеров, разработала проект устава «Общества друзей». Проект устава был всесторонне обсужден Ученым советом музея.
Л. Я. Головин. 1863-1930. УМБРИЙСКАЯ ДОЛИНА. Холст, темпера, пастель. 136 * 143. Дар 1980 года Н. А. Арнинг. Работа поступила из коллекции К. Ф. Арнинга - юриста, близкого друга И. С. Остроухова.
Так кто же может считаться другом Третьяковки? В соответствии с уставом - коллекционеры, владеющие собраниями высокого художественного уровня, художники, их наследники, искусствоведы. Таким виделось решение этого сложного вопроса в тот день. Членам Общества предоставляется право публиковать в «Трудах ГТГ» результаты их научных исследований, участвовать в подготовке выставок из личных собраний с правом совещательного голоса. Перед членами Общества раскрываются возможности, о которых ранее приходилось только мечтать. А именно: внеочередная экспертиза принадлежащих им произведений искусства, правда, <...>
(Часть текста в отсканированной книге отсутствует.)