АЗБУКА ПРОФЕССИИ

Проектирование экспозиции

В последние годы термин «проектирование экспозиции» все чаще используется в музейной методике. Появление новой терминологии - не дань моде и не случайность. Оно отражает качественный сдвиг в теории музейной экспозиции и в организации работы по ее созданию.

Предпосылки проектного подхода возникли в советском музейном деле еще в конце 20-х - начале 30-х годов. Уже в то время высказывалась мысль, что творческое сотрудничество научных работников и художников является необходимым условием развития идейного содержания музейных экспозиций и особого экспозиционного языка, который сделал бы это содержание доступным для широкой аудитории.

Однако в последующие годы возможности, открывшиеся благодаря такому подходу, реализованы не были. Вместо тематического разнообразия экспозиций в музейном деле зачастую утверждались догматические стереотипы содержания. Вместо поиска специфических для музея выразительных средств - стереотипы иллюстрирования, формальной стилизации, поверхностного оформительства. Вместо дифференцированного учета интересов, запросов и особенностей восприятия посетителей - узкодидактический подход, предполагавший сообщение широкой аудитории общих основ научных знаний по профильным дисциплинам.

В Тернопольском краеведческом музее

Новый импульс к развитию экспозиционная работа музеев получила в 60-70-е годы. В этот период заметно расширился тематический диапазон музейных экспозиций, возросла их актуальность, связь с современностью, стали возникать экспозиции комплексные, проблемные, отражавшие процесс развития и взаимодействия наук, различные аспекты культурной и общественной жизни. В массовой работе музеи все более стали учитывать структуру своей аудитории, ориентироваться на интересы и особенности восприятия посетителей, строить работу с ними в форме диалога, активного общения и взаимодействия. Значительно активизировалась в музеях выставочная деятельность, начали проводиться социологические исследования.

Все это ставило перед сотрудниками экспозиционных отделов музеев задачи совершенствования методики, создания гибких и эффективных организационных структур, которые позволили бы объединить усилия различных специалистов и преодолеть рутину и стереотипы.

Обеспечить решение этих задач могла проектная организация деятельности, утвердившаяся к этому времени в таких областях, как инженерия, архитектура и дизайн, но не получившая развития в музеях. Первыми специалистами, которые способствовали внедрению в музеях проектного подхода, были художники, имевшие опыт проектирования не только предметно-пространственной среды, но и торгово-промышленных и иных немузейных экспозиций. В музеях перед ними встали новые, специфические задачи, связанные в первую очередь с необходимостью учитывать особенности музейных коллекций и требования к научному содержанию экспозиций.

Рассматривая экспозицию как единое архитектурно-художественное целое, как уникальное произведение, художник стремился к достижению ее пространственного и образного единства, искал средства, которые позволили бы наиболее эффективно выразить музейное содержание. Этот поиск не мог не влиять на замыслы экспозиционера, формулировку темы, на критерии отбора и группировки экспозиционных материалов. В тех случаях, когда между художником и научным коллективом музея устанавливалось взаимопонимание, экспозиционная работа приобретала характер творческого взаимодействия, результатом которого в ряде музеев страны стали оригинальные экспозиции.

Изучение этих экспозиций позволило внести некоторые существенные дополнения в теорию и методику.

Было признано, что художественно-образные средства помогают выразить сложное идейно-теоретическое содержание. Утвердилось понимание экспозиции не только как формы представления научного знания, но и как особого, образного, пространственного зрелища, обращенного в равной мере к интеллекту и к эмоциям посетителя. Стало ясно, что когда содержание экспозиции подается посетителю в системе целостных пластических образов, эффективность восприятия отдельных экспонатов значительно возрастает.

Анализируя наиболее удачные экспозиции, можно было убедиться, что эффективность и новизна экспозиционных решений определяются не только художественно-образными средствами, но также умением художника профессионально работать на стадии формирования замысла экспозиции, учитывать особенности музейных коллекций, научные задачи экспозиции.

Работа научного сотрудника музея также стала рассматриваться как проектирование идейно-теоретического содержания экспозиции. Принципиальное значение имело при этом определение этапов научного и художественного проектирования, а также типов документов, возникающих на каждой из них. Это позволило, с одной стороны, очертить области самостоятельной работы экспозиционеров и художников, а с другой стороны - указать моменты и формы их совместной деятельности.

В соответствии с современной методикой процесс проектирования музейной экспозиции делится на три этапа.

На первом этапе проектирования задача научного сотрудника заключается в разработке научной концепции, а художника - художественной концепции экспозиции. С точки зрения организации проектной деятельности, этот этап является решающим, ибо он предполагает формирование замысла будущей экспозиции, уточнение экспозиционной темы, выбор основных средств ее музейной интерпретации. Как экспозиционеру, так и художнику предстоит проделать большой объем исследовательской работы, необходимой для выработки конструктивных предложений.

Научный сотрудник изучает литературу, связанную с темой экспозиции, собрание музея, экспозиции и собрания других музеев, близких по профилю и тематике, анализирует социально-культурную ситуацию в городе или регионе, выявляет основные категории потенциальных посетителей музея. В результате экспозиционер должен найти аспект темы, который соответствовал бы профилю музея, его месту в музейной сети и возможностям его собрания, не дублировал бы экспозиций других музеев и был бы сориентирован на предполагаемую аудиторию. Все это - результаты исследований и предложения по тематике и идейно-теоретической направленности экспозиции - образует содержание научной концепции и оформляется в виде документа, включающего формулировку и всестороннее обоснование темы, ведущих идей и проблем будущей экспозиции, тематическую структуру, характеристику основных групп экспо­зиционных материалов, требования к архитектурно-художественному решению и программу дальнейшей работы по проектированию экспозиции.

В то же самое время художник проводит работу по изучению фондов музея, выявляет наиболее информативные и экспрессивные материалы, которые смогут стать зрительными вехами экспозиции, делает эскизы и зарисовки, знакомится с разнообразными изобразительными источниками. После ознакомления с научной концепцией художник разрабатывает художественную концепцию, в которой фиксируются основные средства образного решения экспозиции, включая принцип пространственного, колористического и стилевого решения, использование ведущих экспонатов, принципы освещения и типологию оборудования. И если художественная концепция не вызывает у научного коллектива музея принципиальных возражении, можно переходить ко второму этапу проектирования экспозиции.

На втором этапе производится детализация принципов научного и художественного решения экспозиции. Для научного сотрудника этот этап завершается созданием расширенной тематической структуры, включающей точные наименования разделов, тем, подтем и перечень тематических комплексов. На ее основе художник создает эскизный проект экспозиции, который также доводится до уровня отдельных комплексов, получающих точную пространственную локализацию. В результате экспозиция приобретает уже вполне определенные смысловые и пространственные очертания.

Наконец, на третьем этапе решаются все рабочие и технические вопросы, связанные с переходом к монтажу экспозиции. Научный сотрудник приступает к созданию тематико-экспозиционного плана, включающего точный перечень экспонатов, сгруппированных в соответствии с расширенной тематической структурой, с указанием их шифра, места хранения и основных данных атрибуции, а также ведущие тексты к разделам, темам и подтемам. В приложении к тематико-экспозиционному плану даются разработки, необходимые для изготовления научно-вспомогательных материалов и реконструкций, приводится полный этикетаж. Таким образом, тематико-экспозиционный план, который раньше выступал как первый (и, по существу, единственный) документ научной подготовки экспозиции, становится теперь завершающим и рассматривается как рабочий документ, необходимый для перехода к монтажу экспозиции, а не как средство фиксации и обоснования замысла. Эту роль целиком берет на себя научная концепция экспозиции.

Художник на этом этапе проектирования создает монтажные листы (шаблоны), определяющие конкретное место каждого экспоната в экспозиционном комплексе, рабочие чертежи, необходимые для изготовления оборудования, и сборочные чертежи для его монтажа.

Научные сотрудники и художники являются главными действующими лицами в проектировании музейных экспозиций. Однако в нем могут участвовать и другие специалисты. Если создание экспозиции связано со строительством нового музейного здания или с реконструкцией старого, полноправным участником проектного процесса становится архитектор. В тех случаях, когда в экспозиции активно используются современные аудиовизуальные средства, в работу включается инженер. В решении задач предпроектного исследования и в формировании замысла экспозиции с учетом особенностей аудитории важную роль могут играть социолог и психолог. Включение в процесс проектирования тех или иных специалистов требует четкого определения их роли и места в общей работе, их возможности влиять на замысел экспозиции, принципов их взаимодействия с экспозиционером и художником.

Сегодня, когда в музеях ведется интенсивная выставочная работа, когда многие музеи приступают к пересмотру своих основных экспозиций, понимание смысла и задач проектной деятельности становится одним из важнейших показателей профессиональной культуры музейных работников. Изложенная здесь в общих чертах методика проектирования экспозиции содержит ключ к решению организационных проблем, возникающих в коллективной деятельности разных специалистов. Но она не содержит готовых рецептов и не отменяет творческих проблем, неизбежно встающих при создании всякой экспозиции. Напротив, она помогает сосредоточиться на этих проблемах и является тем конкретным механизмом, который позволяет преодолевать консервативные тенденции, избавляться от догм и стереотипов, делать каждую экспозицию подлинным произведением коллективной творческой мысли, уникальным не только в силу неповторимости включенных в нее экспонатов, но и в силу особенностей их авторского осмысления.

М. Гнедовский, сотрудник отдела музееведения НИИ культуры