Вторая запасная комната

Экспозиция этого помещения посвящена убранству интерьеров дворца середины XVIII века.

О великолепии зданий, возведенных Ф.-Б. Растрелли, сохранилось множество свидетельств современников. Одним из самых пышных сооружений великого зодчего является Большой дворец в Петергофе.

От простоты, лаконизма и деловитости петровских Верхних палат остаются лишь воспоминания. Теперь не один, а вереница залов размещается во дворце. В них, как и в жилых апартаментах, повсюду мерцает золото, огни хрустальных люстр многократно отражаются в огромных зеркалах, живописные плафоны, населенные героями и богами, раздвигают реальные пределы интерьеров. Роскошь и великолепие служили созданию образа чертога всесильного властелина.

Блеск золоченой резьбы, зеркала, наборные паркеты дополнялись столь же прихотливо изгибавшимися линиями столов, консолей, стульев.

Как правило, эта мебель изготовлялась петербургскими мастерами, иногда приобреталась в странах Западной Европы.

До 1941 года в Большом дворце сохранились несколько резных золоченых кресел, стульев и диванов, выполненных, вероятно, по рисункам Растрелли.

Однако подобная мебель производилась сравнительно небольшими партиями. При переезде двора из одной резиденции в другую ее возили с собой. Естественно, что это не способствовало сохранению мебели.

Наряду с произведениями русских резчиков и позолотчиков залы дворца украшали стулья и кресла красного дерева, а также богатая наборная мебель, приобретенная во Франции, Германии и Голландии.

В зале экспонируются стол, стулья, кресла, горка и шкаф работы голландских мастеров середины XVIII века. Поверхность этих предметов покрыта богатым и довольно тонким набором в технике маркетри из ореха, груши, сливы, перламутра и других материалов. В этой же технике выполнены французские комоды с красивыми бронзовыми ручками.

К сожалению, о русской мебели в петергофских дворцах этого периода известно чрезвычайно мало. В документах иногда называются имена отечественных мастеров, но составить ясное представление об их работах не удается. Однако безусловный интерес представляет фигура пенсионера Петра I князя Михаила Нерицкого.

В 1716 году Нерицкий был послан в Голландию для обучения "кабинетному делу". Через шесть лет он вернулся в Петербург, был принят Петром I и получил деньги на обзаведение мастерской и учениками. Но в 1727 году он разделил судьбу многих петровских пенсионеров, которые были распущены по домам. Лишь в 1742 году Канцелярия от строений вызывает Нерицкого из его ярославского поместья в Петербург и направляет в Петергоф. Здесь он получил учеников, и "в его смотрение" отдаются все столярные кабинетные работы в приморской резиденции. В Петергофе Нерицкий проработал до 1747 года. Но изготовленные за это время им и его учениками вещи до нашего времени не дошли.

Непременным элементом убранства интерьеров русских дворцов на протяжении всего XVIII века являлись художественный фарфор и стекло. Небольшая коллекция подобных изделий, представленная в этом зале, включает китайские и японские вазы, фарфоровые группы, исполненные по моделям И. И. Кендлера (1706 - 1775) на старейшей европейской фарфоровой мануфактуре в городе Мейсене в Саксонии. Великолепные кубки, украшенные гравированным рисунком русского герба, вензелями под короной и профильными портретами Елизаветы Петровны - работа мастеров Петербургского стеклянного завода середины XVIII века.

В горке, кроме западноевропейского фарфора, находятся сервизные предметы, украшенные рельефными цветами. Подобные изделия входили в состав так называемого "собственного сервиза", изготовленного в Петербурге в середине XVIII века на первом русском фарфоровом заводе "под смотрением" изобретателя отечественного фарфора Д. И. Виноградова (1720-1758).

Высоко ценилась и прекрасно дополняла блеск дворцовых залов мастерски отлитая, прочеканенная и вызолоченная художественная бронза, в основном привозимая из Франции. Одним из таких шедевров являются настенные часы-картель, на корпусе которых имеется подпись известнейшего парижского мастера середины XVIII века Ф. Каффиери (1714-1777).

Для парадных залов дворца, созданных по проекту архитектора Ф.-Б. Растрелли, характерно широкое применение живописи. Она не только украшает гигантские потолки залов, но и стены помещений - то сплошь, то в виде обрамленных золоченым резным орнаментом живописных вставок над дверями и зеркалами.

При воссоздании погибшей живописи Большого дворца реставраторы пристально изучают немногие спасенные фрагменты живописного декора. Таковыми являются круглые композиции - тондо - из Танцевального зала дворца кисти выдающегося художника-декоратора середины XVIII века Джузеппе Валериани (1708-1762). До окончания восстановительных работ в Танцевальном зале четыре полотна этого художника с сюжетами из популярных в искусстве барокко произведений античных авторов - "Метаморфоз" Овидия Назона и "Энеиды" Вергилия - экспонируются во второй выставочной комнате.

В середине XVIII века интерьеры дворца освещались характерными люстрами - хрустальными паникадилами, обильно украшенными тяжелыми шлифованными подвесками в виде дубового листа. Представление о них дает висящая здесь люстра.

Вторая запасная комната.

Часы работы Ф. Каффиери.

Комод работы А. Делорма.