Зал четвёртый. Поэма "Демон".Роман "Герой нашего времени".
При входе в четвертый зал, в простенке между окнами, помещен известный литографский портрет М. Ю. Лермонтова в кавказской бурке. Художник И. А. Астафьев, пользуясь прижизненными портретами поэта и воспоминаниями современников, создал в 1883 году правдивый и выразительный образ Лермонтова. Запоминаются его большие красивые глаза, задумчивый и несколько грустный взгляд.
 Зал четвёртый
Этим портретом открывается экспозиция зала, посвященного в основном творческой истории двух гениальных созданий Лермонтова поэмы "Демон" и романа "Герой нашего времени".
Как бы эпиграфом к этим темам являются находящиеся рядом с портретом два лермонтовских текста, подчеркивающих связь названных произведений с Кавказом.
Первый текст - строки из поэмы "Демон":
И над вершинами Кавказа
Изгнанник рая пролетал:
Под ним Казбек, как грань алмаза,
Снегами вечными сиял,
И, глубоко внизу чернея,
Как трещина, жилище змея,
Вился излучистый Дарьял,
И Терек, прыгая, как львица
С косматой гривой на хребте,
Ревел, - и горный зверь, и птица,
Кружась в лазурной высоте,
Глаголу вод его внимали;
И золотые облака
Из южных стран, издалека
Его на север провожали;
И скалы тесною толпой,
Таинственной дремоты полны,
Над ним склонялись головой,
Следя мелькающие волны;
И башни замков на скалах
Смотрели грозно сквозь туманы -
У врат Кавказа на часах
Сторожевые великаны!
Второй текст - строки из романа "Герой нашего времени":
"Вчера я приехал в Пятигорск, нанял квартиру на краю города, на самом высоком месте, у подошвы Машука... Вид с трех сторон у меня чудесный. На запад пятиглавый Бешту синеет, как "последняя туча рассеянной бури"; на север поднимается Машук, как мохнатая персидская шапка, и закрывает всю эту часть небосклона. На восток смотреть веселее: внизу передо мною пестреет чистенький, новенький городок; шумят целебные ключи, шумит разноязычная толпа, - а там, дальше, амфитеатром громоздятся горы все синее и туманнее, а на краю горизонта тянется серебряная цепь снеговых вершин, начинаясь Казбеком и оканчиваясь двуглавым Эльборусом. - Весело жить в такой земле!"
Такие прекрасные, ставшие в русской и мировой литературе классическими описания природы явились отражением ярчайших кавказских впечатлений. ()
Представленные в 4-м зале экспонаты переносят нас в далекое прошлое, к первоисточнику этих впечатлений - к тем местам, людям, событиям, документам, которые связаны с замыслом и творческой историей бессмертных творений Лермонтова.
 Фрагмент экспозиции четвёртого зала
Большое значение для М. Ю. Лермонтова имело пребывание его в Грузии.
И перед ним иной картины
Красы живые расцвели:
Роскошной Грузии долины
Ковром раскинулись вдали;
Счастливый, пышный край земли!
Стоянка Нижегородского драгунского полка, в котором служил Лермонтов, находилась недалеко от Тифлиса, что позволяло поэту бывать в этом замечательном древнем городе. Он произвел на него сильное впечатление своей необычной красотой, особой восточной экзотикой, своеобразным бытом его жителей.
Это чувствуется и на помещенной в экспозиции картине работы Лермонтова "Вид Тифлиса" (холст, масло, 1837, копия). Золотистые и голубые тона создают какое-то приподнятое настроение. На картине изображена быстро несущая свои воды Кура. Справа на отвесной скале стоит Метехский замок. Слева - сады с белеющими в них отдельными домиками. На берегу Куры две женщины, пришедшие, по-видимому, за водой. В центре - остроконечная гора, у подножья которой и дальше в глубине картины видны строения Тифлиса. На заднем плане - гора Мтацминда.
В экспозиции в центре раздела, посвященного Грузии, помещены старинные грузинские музыкальные инструменты - сааз и бубен - непременные атрибуты повседневной жизни народов Кавказа.
Здесь же представлена интересная по колориту и настроению картина художника Г. Г. Гагарина "Кузница в Тифлисе" (масло, 1840). Грузинские краеведы утверждают, что художник изобразил кузницу знаменитого оружейного мастера Геурга, упомянутого Лермонтовым в прозаическом наброске "Я в Тифлисе" и в черновике стихотворения "Поэт":
В серебряных ножнах блистает мой кинжал,
Геурга старое изделье...
Находясь в Кахетии, где стоял Нижегородский полк, М. Ю. Лермонтов посещает Цинандали - имение замечательного грузинского поэта Александра Гарсевановича Чавчавадзе - отца Нины Александровны Грибоедовой.
Здесь, в одной из образованнейших и культурных семей Грузии, Лермонтов отдыхал душой, встречаясь передовыми людьми Закавказья. "Хороших ребят здесь много, особенно в Тифлисе есть люди очень порядочные", - делился он своими впечатлениями о встречах на грузинской земле.
В экспозиции представлены портреты А. Г. Чавчавадзе и М. Ф. Ахундова.
С известным азербайджанским поэтом и драматургом Мирзой Фет Али Ахундовым, в то время еще начинавшим свою литературную деятельность, М. Ю. Лермонтов, как утверждает И. Л. Андроников, мог познакомиться в Тифлисе. Возможно, именно у М. Ф. Ахундова, автора элегической поэмы "На смерть Пушкина", он начал учиться азербайджанскому языку. "Начал учиться по-татарски, - писал Лермонтов С. А. Раевскому, - язык, который здесь, и вообще в Азии, необходим, как французский в Европе, - да жаль, теперь не доучусь, а впоследствии могло бы пригодиться".
Это увлечение азербайджанским языком было проявлением общего интереса М. Ю. Лермонтова к восточной культуре. Посещение Кавказа и особенно Грузия помогло Лермонтову глубже изучить устное творчество народов Кавказа. Знакомство с их бытом, с местными легендами и преданиями оставило глубокий след в творчестве поэта.
В ссылке Лермонтов записал народную сказку об Ашик-Керибе. На небольшом стенде помещен автограф этой сказки. Рядом с ним - рисунок поэта "Тифлис" (1837). Изображенные на нем сцены будничной жизни старого города могут служить своеобразной иллюстрацией к сказке, в которой древний "Тифлис" занимает важное место.
В своих поэтических произведениях Лермонтов проявил огромную осведомленность в области кавказского фольклора. С поразительным художественным мастерством и тактом поэт вводил в свои произведения отдельные образы, мотивы, сюжеты, почерпнутые из устного творчества народов Кавказа. Здесь и предание о бессмертном смелом Амиране, скованном верховным божеством и заключенном в пещеру ("Демон"), и легенды о борьбе юноши с тигром или барсом ("Мцыри"), и мотивы песен гребенских казаков ("Казачья колыбельная песня"), и множество других народных преданий, песен, сказок, образы из которых органически вошли во многие произведения М. Ю. Лермонтова.
Значение Кавказа для своего поэтического творчества Лермонтов сам определил двумя стихотворными строками:
Мой гений сплел себе венок
В ущелинах кавказских скал.
У входа в четвертый зал на двух простенках расположены материалы к поэме "Демон".
Много лет упорного труда и творческих исканий посвятил Лермонтов этой поэме. Он работал над ней с перерывами, начиная с юношеских лет и до последних дней своей жизни.
Первый замысел поэмы относится к 1829 году. Уже до 1833 года поэт создал несколько вариантов. Много раз он менял ее замысел, время и место действия. Ни один из созданных вариантов не удовлетворял поэта.
Некоторое представление об этом упорном творческом труде дают помещенные в витрине автографы.
Вот две страницы из первой редакции "Демона", пятнадцатилетний поэт в 1829 году написал первый (впоследствии переработанный) вариант начала поэмы;
Печальный демон, дух изгнанья,
Блуждал под сводом голубым
И лучших дней воспоминанья
Чредой теснились перед ним...
Рядом - страница из второй редакции (1830) и два отрывка из редакции 1831 года. В эту третью редакцию поэмы Лермонтов впервые ввел знаменитый диалог. В одном из представленных автографов 1831 года читаем:
Она
На что мне знать твои печали,
Зачем ты жалуешься мне? Ты виноват...
Незнакомец
Против тебя ли?
Она
Нас могут слышать...
Незнакомец
Мы одне!
Она
А бог?
Незнакомец
На нас не кинет взгляда!
Он небом занят, не землей.
Этот диалог в редакции 1838 года стал диалогом между Демоном и Тамарой.
Судьбу творческих исканий М. Ю. Лермонтова решила поездка его по Кавказу в 1837 году. Знакомство поэта с природой Кавказа, с местными народными легендами оказалось решающим в создании "Демона". Местом действия был избран твердо Кавказ, так как величественная и таинственная природа Кавказских гор давала наиболее красочный романтический и в то же время реальный фон.
Сразу же по возвращении с Кавказа полный глубоких и волнующих впечатлений, Лермонтов в 1838 году создает наиболее совершенный кавказский вариант поэмы. Однако и после этого он не прекращает работы над ней, внося новые поправки и дополнения.
В поэме "Демон" воплощена идея, которая волновала поэта всю жизнь, - идея отрицания всего косного, реакционного, что угнетает человеческую личность.
Демон в поэме Лермонтова - образ непокорного, мятежного духа. "Я царь познанья и свободы", - говорит он о себе.
За жажду к познанию, за сомнение в справедливости порядка, установленного высшим существом, Демон отвергнут богом. Озлобленный ничтожеством всего окружающего и самим богом, Демон на повсеместно господствующее зло отвечает злом. Но:
Он сеял зло без наслажденья.
Нигде искусству своему
Он не встречал сопротивленья -
И зло наскучило ему.
Увидев однажды Тамару, Демон проникся к ней глубоким чувством. В любви к Тамаре он надеялся найти свое счастье, вновь возродить в себе веру в добро, в красоту жизни.
И входит он, любить готовый,
С душой, открытой для добра,
И мыслит он, что жизни новой
Пришла желанная пора.
Он даже готов был "с небом примириться", то есть отойти от той тяжелой и неравной борьбы в одиночестве, которая приносила ему столько мучении.
Но это была только мимолетная надежда Демона и его минутная слабость. Надежда эта рушится. Тамара умирает от поцелуя Демона. Простая земная девушка, несмотря на благородство и красоту ее чувств, оказалась беспомощной и слабой перед могучей силой чувств Демона.
И это не случайно так происходит в поэме. М. Ю. Лермонтов последовательно утверждает свою главную философскую мысль: тот, кто глубоко, как Демон, познал всю несправедливость окружающего его мира, тот не может возвратиться к безмятежной и благодушной жизни, к слепому повиновению установленным порядкам. Демон по-прежнему остается гордым духом протеста, познания, сомнения, отрицания.
И вновь остался он, надменный,
Один, как прежде, во вселенной
Без упованья и любви!..
В этой мятежности, гордой непримиримости - сила и привлекательность образа Демона. Передовые современники поэта и последующие поколения видели в нем воплощение революционных стремлений. Не случайно страстные монологи Демона, проникнутые жаждой борьбы и протестом, Ульяна Громова читала славным героям-молодогвардейцам в застенках фашистского гестапо.
Но вместе с силой Демона М. Ю. Лермонтов показывает и его слабые стороны: он одинок в своей борьбе. Одиночество рождает в нем чувство индивидуализма.
Демон чувствует трагичность своего существования. Бесплодность борьбы в одиночестве приносит ему невыносимые страдания. Глубокая трагедия чувствуется в его словах, обращенных к Тамаре:
О! если б ты могла понять,
Какое горькое томленье
Всю жизнь, века без разделенья
И наслаждаться и страдать,
За зло похвал не ожидать,
Ни за добро вознагражденья;
Жить для себя, скучать собой,
И этой вечною борьбой
Без торжества, без примиренья!
В страданиях Демона, как и во всей его борьбе, мы видим стремление Лермонтова показать трагедию человеческой личности в условиях насилия и произвола. Судьба Демона - это судьба многих современников поэта. В этом отношении поэма перекликается с другими произведениями Лермонтова - "Маскарад", "Герой нашего времени"... Чувства, переживаемые Демоном, во многом свойственны и Арбенину, и Печорину. Поэма проникнута мятежным настроением самого Лермонтова и его грустной мыслью о судьбе современного ему поколения.
Вот почему поэма так глубоко взволновала читателей. При жизни М. Ю. Лермонтова она не была напечатана, но ходила по рукам в многочисленных списках. В экспозиции помещен список "Демона", сделанный собственноручно великим русским критиком В. Г. Белинским. Переписав и несколько раз перечитав поэму, Белинский с восторгом писал: "Демон сделался фактом моей жизни, я твержу его другим, твержу себе, в нем для меня миры истин, чувств, красот".
 Мемориальный домик М. Ю. Лермонтова
Творческая история "Демона" тесно связана с Варварой Александровной Лопухиной, портрет которой представлен в экспозиции. Это - копия с акварели Лермонтова (1832). Поэт изобразил В. А. Лопухину в образе испанской монахини.
Искреннее чувство любви к Варваре Александровне Лермонтов пронес через всю свою жизнь. "Будучи студентом, - вспоминал А. П. Шан-Гирей, - он был страстно влюблен... в молоденькую, милую, умную, как день, и в полном смысле восхитительную В. А. Лопухину; это была натура пылкая, восторженная, поэтическая и в высшей степени симпатичная... Чувство к ней Лермонтова было безотчетно, но истинно и сильно, и едва ли не сохранил он его до самой смерти своей..."
С этой большой, полной душевной боли любовью поэта связаны многие его поэтические создания. В. А. Лопухиной посвящает Лермонтов и поэму "Демон":
Я кончил - и в груди невольное сомненье!
Займет ли вновь тебя давно знакомый звук,
Стихов неведомых задумчивое пенье,
Тебя, забывчивый, но незабвенный друг?..
Среди экспонатов, относящихся к поэме "Демон", большой интерес представляют также копии с рисунков Лермонтова "Дарьял", "Грузинки на крыше сакли", "Развалины на берегу Арагвы". Все они созданы в 1837 году.
 М. Ю. Лермонтов. 'Кавказский вид с верблюдами'. 1837.
Первый биограф Лермонтова профессор П. А. Висковатый писал: "Собирая от местных жителей старинные их предания, он (Лермонтов) часами проводил за альбомом и даже с кистью в руках. Многие места Дарьяльского ущелья, перевал и по реке Араг-ве сняты им".
В верховьях Арагвы поэт зарисовал развалины старинной крепости. Работая в это время над "Демоном", он и своем творческом воображении превратил эту крепость в замок Гудала.
Высокий дом, широкий двор
Седой Гудал себе построил...
Трудов и слез он много стоил
Рабам послушным с давних пор.
С утра на скат соседних гор
От стен его ложатся тени.
В скале нарублены ступени;
Они от башни угловой
Ведут к реке, по ним мелькая,
Покрыта белою чадрой,
Княжна Тамара молодая,
К Арагве ходит за водой.
В конце поэмы М. Ю. Лермонтов снова мысленно обращается к крепости, изображенной им на рисунке "Развалины на берегу Арагвы". Но теперь это, как и на рисунке, уже развалины. Он описывает их в эпилоге поэмы, когда замок Гудала пришел в запустение.
На склоне каменной горы
Над Койшаурскою долиной
Еще стоят до сей поры
Зубцы развалины старинной.
Рассказов, страшных для детей,
О них еще преданья полны...
Поэма "Демон" была напечатана лишь через 15 лет после смерти Лермонтова. Она вышла двумя отдельными изданиями в 1856 и 1857 годах за границей (в г. Карлсруэ, Германия).
* * *
Центральное место в экспозиции четвертого зала отведено роману "Герой нашего времени".
В витрине помещены отдельные номера журнала "Отечественные записки". Читатели этого журнала в 1839 году впервые прочитали повесть "Бэла", составившую затем часть романа.
 Обложка первого издания романа 'Герой нашего времени'. 1840
Вот этот журнал - 1839 год, том 2, № 3. На странице 167 заглавие: "Бэла. Из записок офицера о Кавказе".
Рядом - другой экземпляр журнала (1839 год, т. 6, № 11). В нем впервые появилась вторая повесть - "Фаталист". В подстрочном примечании к ней редакция сообщала: "С особенным удовольствием пользуемся случаем известить, что М. Ю. Лермонтов в непродолжительном времени издаст собрание своих повестей, и напечатанных и ненапечатанных. Это будет новый, прекрасный подарок русской литературе".
Этого подарка читателям пришлось ждать недолго. В экспозиции помещен драгоценный экспонат - первое издание романа. На титульном листе его читаем: "Герой нашего времени. Сочинение М. Лермонтова. СПб. В типографии Ильи Глазунова и К 1840". Вскоре после выхода романа в свет В. Г. Белинский писал: "Герой нашего времени" обнаружил в Лермонтове такого же великого поэта в прозе, как и в стихах. Этот роман был книгою, вполне оправдывавшею свое название. В ней автор является решителем важных современных вопросов".
Чем же взволновал роман современников Лермонтова?
Уже само название романа раскрывает замысел Лермонтова. В образе Печорина он показал типичного представителя молодого поколения 30-х годов XIX века, человека мыслящего и одаренного, но искалеченного условиями жизни светского общества, оторванного от жизни своей страны, своего народа.
М. Ю. Лермонтов отразил в романе свои печальные раздумья о современной ему действительности.
Белинский в статье о Лермонтове хорошо определил глубокую связь поэта с современностью. Великий критик говорил, что прошедшее, к которому обращался Лермонтов, "чтобы там искать жизни, которой он не видит в настоящем", не могло долго удовлетворять поэта. Он должен был "возвратиться к настоящему, которое жило в каждой капле его крови, трепетало с каждым биением его пульса, с каждым вздохом его груди".
Тесная связь творчества Лермонтова с современностью особенно ярко проявилась в его произведениях после первой ссылки. Животрепещущими вопросами современной поэту действительности навеяны поэмы "Демон" и "Мцыри". Но наиболее глубоко это выражено в романе "Герой нашего времени" и во многих стихотворениях, написанных поэтом после возвращения с Кавказа ("Дума", "И скучно и грустно", "Не верь себе" и другие).
То, чего не мог достичь Лермонтов в романе "Княгиня Лиговская", где мы встречаемся с прообразом Печорина, нашло полное воплощение в "Герое нашего времени".
Определяющую роль в этом играли кавказские впечатления Лермонтова. Теперь Печорин действует не в столичных гостиных, а в разнообразной социальной среде, в самых различных жизненных ситуациях. Здесь и "водяное общество", и армейские офицеры, и контрабандисты, и горные аулы с их обитателями.
И всюду, во всей этой разнообразной среде, Печорин - чужеродное тело, скучающий, "лишний человек", приносящий только горести тем, с кем его сталкивает жизнь.
Печорин - человек волевой, деятельный. Но вся его деятельность замкнута в сфере личной жизни. Не находя применения своим силам на общественно полезном поприще, он тратит свою жизнь по пустякам. В Тамани ввязывается в историю с контрабандистами, в Пятигорске и Кисловодске завязывает трагическую любовную интригу и убивает на дуэли Грушницкого, похищает Бэлу из аула...
Между тем Печорин - мыслящая личность. В минуты самоанализа он сам осознает трагичность и бесцельность своего существования. В ночь перед дуэлью с Грушницким он с грустью рассуждает:
"Пробегаю в памяти все мое прошедшее и спрашиваю себя невольно: зачем я жил? для какой цели я родился?.. А верно она существовала, и верно было мне назначенье высокое, потому что я чувствую в душе моей силы необъятные; но я не угадал этого назначенья, я увлекся приманками страстей пустых и неблагодарных; из горнила их я вышел тверд и холоден, как железо, но утратил навеки пыл благородных стремлений, лучший цвет жизни".
Образом Печорина - этого, как было принято называть, "лишнего человека" - роман "Герой нашего времени" находится в близком родстве с романом А. С. Пушкина "Евгений Онегин". Лермонтов сам сознательно подчеркнул это, назвав своего героя Печориным. Это сразу же еще при жизни Лермонтова заметил В. Г. Белинский. В витрине его слова: "Печорин... это Онегин нашего времени, герой нашего времени. Несходство их между собою гораздо меньше расстояния между Онегою и Печорою..."
Здесь же первая глава романа "Евгения Онегина", вторично изданная в 1829 году, когда роман еще не был окончен Пушкиным и печатался отдельными главами. Несомненно Лермонтов, внимательно следивший за выходом пушкинского романа, много раз с волнением, перечитал эту книгу.
Некоторые критики, главным образом из реакционного лагеря, усмотрели в романе и другое сходство. Они утверждали, что в образе Печорина Лермонтов нарисовал собственный портрет.
Этим критикам М. Ю. Лермонтов дал ответ в предисловии ко второму изданию романа (1841). В экспозиции помещен автограф - черновой набросок этого предисловия. В нем поэт, подчеркивая типичность образа Печорина, писал: "Герой нашего времени, милостливые государи мои, точно, портрет, но не одного человека: это портрет, составленный из пороков всего нашего поколения, в полном их развитии. Вы мне опять скажете, что человек не может быть так дурен, а я вам скажу, что ежели вы верили возможности существования всех трагических и романтических злодеев, отчего же вы не веруете в действительность Печорина?.. Уж не оттого ли, что в нем больше правды, нежели бы вы того желали?.."
Роман "Герой нашего времени" получал неизменно высокую оценку в передовой русской критике и у писателей-классиков.
Н. Г. Чернышевский отмечал: "Лермонтов - мыслитель глубокий для своего времени, мыслитель серьезный - понимает и представляет своего Печорина как пример того, какими становятся лучшие, сильнейшие, благороднейшие люди под влиянием общественной обстановки их круга..."
"Никто еще не писал у нас такою правильною, прекрасною и благоуханною прозою", - писал Н. В. Гоголь в 1846 году.
"Я не знаю языка лучше, чем у Лермонтова, - говорил А. П. Чехов. - Я бы так сделал: взял его рассказ и разбирал бы, как разбирают в школах, по предложениям, по частям предложения. Так бы и учился писать".
Л. Н. Толстой в собственноручном списке книг, оказавших на него влияние, отмечал: "Лермонтов. Герой нашего времени. Тамань. Очень большое".
Глубокое отражение в романе получили впечатления Лермонтова от поездки по Кавказу.
Какое-то ис |