Музей Благовещенский собор

Благовещенский собор был построен русскими мастерами в 1485-1489 гг. на укрепленном подклете, оставшемся от разобранного старого каменного собора начала XV в. В отличие от кафедрального Успенского и великокняжеского Архангельского соборов, он строился как часть дворцового комплекса "у великого князя на сенях" и был домовой церковью великих князей и царей московских.

Благовещенский собор. Миниатюра Лицевого летописного свода. XVI в. Cathedral of the Annunciation. Miniature from the Illuminated Chronicle. 16th century

Первоначально это было стройное, квадратное в плане сооружение из кирпича, увенчанное тремя главами. С галерей, окружавших здание, на площадь вели ступенчатые сходы, расположенные по обе стороны от высоких апсид. В облике собора соединились две архитектурные традиции: псковская - в применении в конструкции свода высоко поднятых ступенчатых подпружных арок и в своеобразном декоре глав, выполненном из кирпича, положенного на разные грани (так называемые "бегунок" и "поребрик"); московская - в построении плана собора в виде квадрата и в использовании вместо белого камня кирпича-нового для того времени строительного материала. Характерны для московского зодчества и ярусы килевидных закомар и кокошников, которые создают плавный переход от основного объема здания к барабанам глав и придают собору особую нарядность и живописность. Архитектура Благовещенского собора несколько архаична по сравнению с построенными итальянскими мастерами Успенским и Архангельским соборами, где явно сказались традиции итальянского зодчества.

Благовещенский собор. Купола. Cathedral of the Annunciation. The domes

К 60-м гг. XVI в., при Иване Грозном, облик Благовещенского собора значительно изменился. Галереи, окружавшие собор, были перекрыты сводами, на четырех углах их возвели бесстолпные одноглавые церкви-приделы. Один из них посвятили празднику Собора Богоматери, второй - архангелу Михаилу (позднее его переименовали в честь архангела Гавриила), третий - празднику Входа в Иерусалим, четвертый - св. Георгию (впоследствии этот придел служил ризницей, а в 1822 г. его перестроили и освятили в честь Александра Невского). Одновременно с приделами на кровле собора в западной ее части поставили две глухие главки, купола и кровлю покрыли медными позолоченными листами.

Благовещенский собор. Интерьер. Юго-западная часть. Cathedral of the Annunciation. Interior of the south-western part

Благовещенский собор входил в сложный комплекс дворцовых построек, состоявший из отдельных палат, соединенных крытыми переходами и галереями: с восточной стороны к нему примыкала Казенная палата-хранилище сокровищ великокняжеской казны, с запада находились жилые и парадные покои, связанные с собором лестничным переходом, к северу стоит Грановитая палата - главный тронный зал дворца. Во время различных церемоний на Соборной площади торжественные процессии направлялись из Успенского собора в Архангельский, затем в Благовещенский и дальше во дворец.

'Апокалипсис' Роспись центральной части собора. XVI в Детали.The Apocalypse. Frescoes in the central part of the Cathedral. 16th century. Details

В Благовещенском соборе издревле хранились священные реликвии: мощи, особо почитаемые иконы, старинные книги, драгоценные сосуды.

'Константин и Елена'. Роспись столба в центральной части собора. XVI в Деталь.Constantine and Helen. Fresco on a pier in the central part of the Cathedral. 16th century. Detail

Интерьер собора невелик, он значительно уступает Успенскому и Архангельскому соборам. Особую выразительность придает ему контраст низких сводов под хорами и высокого подкупольного пространства. Четыре квадратных в плане столба поддерживают двухступенчатые арки сводов, на которых высится барабан. В северо-западном углу интерьера полукруглый выступ стены скрывает винтовую белокаменную лестницу, ведущую на хоры. Наличие хор и минимальное количество окон - дань древним архитектурным традициям.

'Изведение Петра из темницы'. Роспись столба в центральной части собора. XVI в.The Bringing of Peter out of the Prison. Fresco on a pier in the central part of the Cathedral. 16th century

Дворец, к которому примыкал собор, часто перестраивался. Со временем многие его части и переходы были разобраны или переделаны, а в 1849 г. на месте старых построек XV-XVIII вв., частично включив их в новый комплекс, архитектор К.А.Тон возвел грандиозное здание Большого Кремлевского дворца, на фоне которого и стоят сегодня Благовещенский собор и Грановитая палата. Перестройки коснулись и домового храма: был повышен свод центрального нефа под хорами, ставший вместо низкого арочного горизонтальным; парапет, отделявший хоры от центральной части, заменили ажурной металлической решеткой, узкие окна на северной и южной стенах растесали, сделав их тройными. В результате не только изменился характер интерьера, но и пострадал ансамбль фресковых росписей.

'Александр Невский и Иван Калита'. Роспись столба в центральной части собора. XVI в. Деталь.Alexander Nevsky and Ivan Kalita. Fresco on a pier in the central part of the Cathedral. 16th century. Detail

Первое летописное известие о росписи Благовещенского собора относится к 1508 г. Связано оно с именем Феодосия, сына знаменитого древнерусского живописца Дионисия. Вот как сообщает об этом летописец: "... повеле князь великий Василий Иванович всея Руси подписывати церковь Благовещения св. Богородицы у себя на дворе, а мастер Феодосии Дионисьев сын с братиею". На протяжении почти пятисотлетнего существования фрески неоднократно поновлялись. Первые серьезные изменения они претерпели после страшного пожара 1547 г., от которого пострадали почти все кремлевские постройки. Возможно даже, в это время фрески были написаны заново. Неоднократно поновлялись они в XVII-XIX вв. Впервые попытка освободить их от поздних записей была предпринята в конце прошлого века. Следующие этапы раскрытия древней живописи связаны с работой советских реставраторов в 1940-х, 1960-х, а затем 1980-1987 гг. В результате этих работ вновь увидели свет фрески XVI в.

'Апокалипсис' Роспись центральной части собора. XVI в Детали.The Apocalypse. Frescoes in the central part of the Cathedral. 16th century. Details

Расположение сюжетов и персонажей на стенах и сводах обусловлено каноном, то есть правилом, четко закрепляющим место для того или иного персонажа: в центральном куполе обычно присутствует образ Спаса Вседержителя, в барабане - пророки и праотцы, в парусах - евангелисты, на западных гранях восточных столбов - фигуры архангела Гавриила и Богоматери, на сводах - сюжеты из Евангелия и притчи, на западной стене -"Страшный суд". Наряду с традиционными изображениями, на стенах собора нашла отражение тема "Апокалипсиса" (или "Откровения Иоанна"), почти не встречающаяся в монументальной живописи XVI в. "Апокалипсис" - раннехристианское произведение I в. н.э., в котором языком символики повествуется о судьбах мира и человечества, о борьбе добра со злом и конечном торжестве справедливости. В росписях собора особо выделены сюжеты, иллюстрирующие различные грозные предзнаменования. Они занимают верхние части арок и стены под хорами. Мир представленных здесь мистических образов чрезвычайно сложен для восприятия сегодня. Несомненно, однако, что современники хорошо понимали их скрытый смысл, продиктованный в основном идейнополитической обстановкой того времени, когда особенно обострилась борьба официальной церкви, поддерживаемой царем, с еретическим движением, подвергавшим критике писания святых отцов. Еретики потерпели поражение, и победу над ними как бы закрепляют назидательные и предостерегающие изображения на стенах домового храма. Такова, например, композиция "Грядет судья праведный и отмсти", где Христос в образе предводителя небесного воинства сбрасывает в пропасть всякую нечисть.

'Иов на гноище'. Роспись столба в центральной части собора. XVI в.Job Among the Ashes.Fresco on a pier in the central part of the Cathedral. 16th century

Росписи Благовещенского собора расположены горизонтальными рядами, композиции свободно переходят одна в другую, чему способствуют сложные пространственные развороты фигур. Архитектурные фоны и персонажи соразмерны отведенным им плоскостям. Многофигурные динамичные сцены написаны плотными, чистыми красками.

Иконостас. Общий вид. Iconostasis. General view

В изображениях, написанных на столбах, нашла отражение тема наследственности власти московских государей. Здесь представлены киевский князь Владимир и княгиня Ольга, прославленный полководец Александр Невский, правители московского княжества Иван Калита и герой Куликовской битвы Дмитрий Донской, московские государи Иван III и Василий II. Изображения византийских императоров Константина и его матери Елены, а также Михаила III и Феодоры как бы иллюстрируют важную для того времени политическую идею преемственности власти московских правителей от киевских и византийских.

'Иоанн Златоуст'. Икона. Феофан Грек(?). Конец XIV в. Деталь. St John Chrysostom. Icon. Theophanes the Greek (?). Late 14th century. Detail

Репрезентативность фигур подчеркивается чистыми локальными красками, положенными крупными плоскостями - ярко-красными, изумрудно-зелеными, синими, белыми и голубыми. В алтаре, на верхних частях стен собора и на хорах изображены фигуры святых - покровителей Новгорода, Твери, Пскова, Ростова, Чернигова и других земель, вошедших в состав единого русского государства.

'Богоматерь' Икона. Феофан Грек(?). Конец XIV в. Mother of God. Icon. Theophanes the Greek (?). Late 14th century.

Подлинным украшением Благовещенского собора является его многоярусный иконостас. Он составлен из икон, написанных в разное время. В деисусном и праздничном рядах находятся наиболее древние иконы. Это замечательные произведения московской школы иконописи, созданные в эпоху расцвета русской культуры, последовавшего за победой на Куликовом поле в конце XIV- начале XV в. Иконы на протяжении веков неоднократно поновлялись. В результате научной реставрации, проведенной после Великой Октябрьской социалистической революции, древняя живопись снова увидела свет. Авторство ее бесспорно принадлежало кисти выдающихся мастеров.

'Спас на престоле'. Икона. Феофан Грек(?). Конец XIV в. Christ Enthroned. Icon. Theophanes the Greek (?). Late 14th century.

Относительно первоначальной истории иконостаса Благовещенского собора существуют две гипотезы. Одна из них, более традиционная, утверждает, что иконы праздничного и деисусного рядов связаны с именами знаменитых художников Феофана Грека. Андрея Рублева и Прохора с Городца. Согласно этой версии, иконостас во время пожара 1547 г. пострадал незначительно и сохранился до наших дней. Кроме того, летописи под 1405 г. называют имена этих же художников в связи с украшением собора фресками. По традиции, эти же мастера должны были написать и иконостас. Три авторские манеры, прослеживающиеся в живописи деисусного и праздничного рядов, подтверждают это предположение. По второй гипотезе, возникшей в 1960-е гг., Благовещенский собор в 1547 г. выгорел целиком. После восстановления в него привезли по указу царя древние иконы из разных городов (одновременно написали и новые). В числе этих икон могли быть и произведения Феофана Грека и Андрея Рублева.

'Иоан Предтеча'. Икона. Феофан Грек(?). Конец XIV в. John the Baptist. Icon. Theophanes the Greek (?). Late 14th century.

Двухметровые иконы Деисуса традиционно считают работой Феофана Грека. Высокие стройные фигуры в спокойных торжественных позах обращены с мольбой о заступничестве за человеческий род к центральному образу - Христу. Иконы находятся на значительном расстоянии от пола, но благодаря лаконичному, четкому контуру фигур, помещенных на светлом (когда-то золотом) фоне, читаются легко. Каждый персонаж предельно выразителен, отмечен яркой индивидуальностью и большой духовной наполненностью.

'Спас на престоле'. Икона. Феофан Грек(?). Конец XIV в. Деталь. Christ Enthroned. Icon. Theophanes the Greek (?). Late 14th century. Detail

Цикл икон следующего, праздничного ряда, посвященный основным христианским праздникам, был написан в начале XV в. В нем исследователи различают две группы. Семь икон слева (кроме "Преполовения" XVI в. - четвертой от стены) объединяются особенностями трактовки евангельских сюжетов, ритмической согласованностью частей и плавностью линий. Яркие гармоничные краски каждой композиции составляют как бы цветовой аккорд. Таковы "Благовещение", "Рождество", "Преображение", "Воскрешение Лазаря". Автором их традиционно считается Андрей Рублев. Семь икон справа характеризует иная манера, основанная на несколько прямолинейной символике и контрастном сопоставлении плотных насыщенных цветов. Таковы, например, "Положение во гроб" и "Сошествие во ад". Эту группу икон приписывают старцу Прохору с Городца.

'Благовещение'. Икона. Андрей Рублев(?). Начало XV в. The Annunciation. Icon. Andrei Rublev (?). Early. 15th century

Два верхних ряда иконостаса занимают изображения пророков и праотцев, выполненные в XVI в. Здесь впервые в русской иконописи пророки представлены в полный рост. Также впервые в центре этого ряда изображена Богоматерь на престоле с младенцем Христом на руках. Тонкие благородные лики, маленькие изящные кисти рук и ступни ног, динамичность поз, которую подчеркивают замысловатые формы свитков, богато орнаментированные одежды разнообразного покроя - черты, характерные для русской иконописи середины XVI столетия. Исследователи предполагают, что авторами этих икон были московские иконописцы.

'Сошествие святого духа'. Икона. Прохор с Городца (?). Начало XV в.The Descent of the Holy Spirit. Icon. Prokhor of Gorodets (?). Early. 15th century

Изображения самого верхнего праотеческого ряда, помещенные на большой высоте, снизу плохо различимы. Однако в фигурках, написанных на фоне шатровых сооружений, заметна та же, что и в иконах пророческого ряда, изысканность цветовых сочетаний. Эта часть иконостаса сложилась довольно поздно - к 70-м гг. XVIII в., тогда изображения праотцев были вставлены в большие доски, завершающиеся формой кокошника.

'Пророк Захария'. Икона. Середина XVI в. Prophet Zacharias. Icon. Mid-16th century

Из многих икон, которыми был украшен в древности Благовещенский собор, особый интерес представляет "Четырехчастная" икона на южной стене. Написанная псковскими мастерами, она была помещена в нижнем (местном) ряду иконостаса в начале 50-х гг. XVI в. Такой тип иконы, объединяющий на одной доске четыре сюжета, не был новым для Руси. Однако "Четырехчастная" отличалась новизной символики и вызывала в свое время горячие споры. Известно, например, что на церковном соборе 1554 г. митрополит Макарий давал по этому поводу объяснения и защищал ее замысел. Более традиционны по форме иконы, созданные в Москве в середине XVI в. - "Богоматерь Тихвинская" с клеймами и "Спас Смоленский" с евангельскими притчами на полях. В клеймах ярко проявились новые тенденции в иконописи, связывающие ее с книжной миниатюрой: усиление повествовательного начала, подчеркнутое внимание к пейзажу и архитектуре, подробность и тщательность рисунка. Особенно заметны новые черты в иконе "Спас Смоленский", где каждое клеймо сопровождается текстом (фрагменты его сохранились на фонах). Привлекает внимание икона "Никола с житием". Согласно надписи на одном из нижних клейм, она была создана мастером Федотом Феофановичем Ухтомским в 1699 г. Подписные иконы - большая редкость в древнерусском искусстве.

'Пророк Михей'. Икона. Середина XVI в. Деталь. Prophet Micah. Icon. Mid-16th century

В первой трети XIX в. были изготовлены серебряные позолоченные врата иконостаса взамен древних, пропавших при отступлении из Москвы войск Наполеона. На них в технике чеканки искусно представлены четыре евангелиста и сцена Благовещения.

'Четырехчастная икона'. 1550-е гг. Деталь. Four-Part icon. The 1550s. Detail

Большая рама, в которую вставлены все иконы иконостаса, выполнена в XIX в. из золоченой чеканной бронзы с цветными эмалевыми вставками.

'Богоматерь Тихвинская' с клеймами. Икона. Середина XVI в. Деталь. Our Lady of Tikhvin with scenes from Her life. Icon. Mid-16th century. Detail

Собор освещают большие медные посеребренные паникадила и кандила, изготовленные в разное время: в XVII, XVIII и XIX вв.

Один из путешественников, побывавший в Благовещенском соборе в XVII в., особо отметил пол в соборе "из кусков мрамора прекраснейших цветов". Пол выложен из плиток агатовидной яшмы и, по преданию, был привезен сюда из Ростова Великого в середине XVI в. Он играет существенную роль в декоративном убранстве интерьера, его теплая красно-коричневая гамма прекрасно сочетается с общей тональностью росписей и икон.

'Спас Смоленский' с притчами в клеймах. Икона. Середина XVI в. Деталь. The Redeemer of Smolensk with parables in the marginal pictures. Icon. Mid-16th century. Detail

Первоначальные порталы, ведущие из галереи в собор, не сохранились. Существующие ныне порталы в северной и западной галереях выполнены в начале XVI в. в виде широкого арочного обрамления с завитками в форме волют по сторонам. Арки опираются на парные колонны с коринфскими капителями. Порталы украшает затейливый резной растительный орнамент, покрытый голубой краской и позолотой. Авторами их были итальянские мастера-резчики, работавшие в это время в Кремле.

Царские врата. XIX в. Общий вид. The Holy Doors. 19th century. General view

Высокие из кованого железа двери собора обиты с лицевой стороны листами красной меди, на которых в XVI в. в технике золотой наводки были изображены библейские сюжеты, сивиллы и пророки с пояснительными надписями. Эта техника, известная в Византии и на Западе, получила широкое распространение на Руси. Сегодня такие двери - большая редкость. В Московском Кремле они украшают Благовещенский и Успенский соборы.

Западный портал XVI в. Общий вид. Western portal. 16th century. General view

В XV-XVI вв. парадным входом в великокняжеский дворец со стороны Соборной площади служила северо-западная часть галереи. Высоко поднятые своды, широкие открытые арочные проемы (их застеклили в более позднее время) придавали архитектуре особую торжественность. Художественный облик галереи сложился в середине XVI в., когда были расписаны ее своды и стены. Последующие столетия внесли в него некоторые изменения. Так. в XIX в. белокаменные капители пилястр были заменены гипсовыми копиями. Подлинной сохранилась лишь одна - в торце западной галереи.

Западный портал XVI в. Деталь. Western portal. 16th century. Detail

Первое летописное упоминание о росписи галерей относится к 1520 г. После пожара 1547 г. роспись, вероятно, была полностью заменена. В последующие века фрески несколько раз поновляли, В тех местах, где живопись была утрачена вместе со штукатуркой, мастера, как правило, повторяли старый рисунок на новой штукатурке, поэтому смысловая программа росписи галерей в целом сохранилась с XVI в. Однако древняя живопись была полностью скрыта под слоями поздних записей.

Белокаменная капитель западной галереи. XV (?). The whitestone capital of the western gallery. 15th century(?)

Первая научная реставрация росписи галерей была проведена в начале 1980-х гг. Она ставила своей задачей раскрытие древнего слоя живописи. Решено было оставить ее такой, какой она дошла до наших дней. Там, где авторский слой был утрачен, реставраторы, очистив поверхность от загрязнений, оставили живопись XIX в.

Северный портал. XVI в. Общий вид. Northern portal. 16th century. General view

Весь свод галереи занимает многофигурная композиция "Древо Иессеево" - родословная Христа, в основу которой положены библейские сказания. Отдельные фигуры и сюжеты объединены мотивом стилизованной светло-зеленой, вьющейся по золотому фону виноградной лозы. Начало композиции - у входа в северную галерею. В овальных венках по центру свода изображены главные представители рода - Иессей, Давид и Соломон. В завитках побегов, ответвляющихся от стебля, - фигуры пророков, пророчиц, отцов церкви, евангельские сцены. Венчает генеалогическое древо изображение Богоматери на престоле с младенцем Христом на коленях, помещенное на своде против западного входа в собор.

Медные врата западного входа. XVI в. Деталь. The copper door of the western entrance. 16th century. Detail

Среди фигур в простенке между окнами и в основании свода - античные философы и поэты Гомер, Вергилий, Аристотель, Платон. Они включены в родословие Христа как провозвестники учения о богочеловеке. Фигуры эллинских мудрецов с развернутыми свитками в руках облачены в причудливые одеяния, иногда напоминающие традиционную русскую одежду. Изображение античных философов в галерее Благовещенского собора - новая тема в русской живописи XVI в.

'Древо Иессеево'. Роспись северной галереи. XVI в. Деталь. The Tree of Jesse. Fresco in the northern gallery. 16th century. Detail

Прекрасно сохранились композиции "Три отрока в пещи огненной", "Вознесение", сцена с пророками над западным порталом, отдельные фигуры на своде. Композиционное построение, легкость рисунка, светлый холодный колорит, сочетающий брусничный, голубой, зеленый тона, был характерен для первоначального убранства галереи.

'Сибилла'. Роспись северной галереи. XVI в. Деталь. Sibyl. Fresco in the northern gallery. 16th century. Detail

На стенах галереи написаны три большие композиции: "Троица", "О тебе радуется" и "Чудо с пророком Ионой". "Троица" менее всех подвергалась поновлениям, так как с XVIII в. ее закрывал драгоценный оклад. Она выполнена в широкой живописной манере и хорошо вписывается в отведенное ей пространство стены. Несколько грузные фигуры ангелов величавы и торжественны. Две другие композиции иллюстрируют гимн в честь Богородицы и Книгу пророка Ионы. В конце XIX в. они были реставрированы, но неудачно: в поисках более древней живописи красочный слой был почти полностью снят, восстановили композиции по старой графье.

'Три отрока в пещи огненной'. Роспись свода северной галереи. XVI в. Деталь. Three Youths in the Fiery Furnace. Fresco in the vault of the northern gallery. 16th century. Detail

В торце западной галереи помещена композиция "Подвиги монастырских затворников", рядом с ней -"Благовещение", написанное в XIX в. в технике масляной живописи на месте заложенного проема. Над входом в северную галерею - "Спас Нерукотворный" (изображение лика Христа на плате), созданный во второй половине XVII в. прославленным мастером, "жалованным изографом" кремлевской Оружейной палаты Симоном Ушаковым. Композиция занимает всю торцовую стену галереи. Лик Христа написан в реалистической манере, что типично для Симона Ушакова - теоретика и практика нового направления в живописи второй половины XVII в. Художник создал образ, в котором человеческое начало Христа преобладает над его божественной сутью. Это единственное известное на сегодня произведение монументального искусства, принадлежащее кисти Симона Ушакова.

'Чудо с пророком Ионой'. Роспись северной галереи. XVI в. Деталь. The Miracle of the Prophet Jonah. Fresco in the northern gallery. 16th century. Detail

Южная галерея собора первоначально не была связана с северо-западным ее крылом. Небольшой арочный проем, соединяющий обе ее части, появился уже в XIX в. Крыльцо южной галереи получило название Грозненского, однако при Иване IV выполнено лишь декоративное оформление входа. Сохранилась деталь украшения крыльца - резная, ярко раскрашенная белокаменная колонка 70-х гг. XVI в. В 1950-е гг. по фрагментам конца XV в. в галерее реконструировали килевидный портал. В настоящее время галерея используется для выставок икон и произведений декоративно-прикладного искусства.

'Спас Нерукотворный'. Роспись над входом в северную галерею. Симон Ушаков (?) XVII в. The Veronica(The Saviour Not Made with Hands). Fresco over the entrance to the northern gallery. Simon Ushakov (?)17th century

Благовещенский собор-замечательный памятник русской культуры, в котором воплотился труд и талант многих поколений русских зодчих, иконописцев и ювелиров.