РЕСТАВРАЦИя

Снимая завесу времени

При осмотре живописи в запасниках Орловской картинной галереи на одном из пейзажей, автор которого считался неизвестным, была обнаружена подпись: «A. Bierstadt». Хотя пейзаж пребывал в плохом состоянии и полностью оценить его художественные достоинства не представлялось возможным, с уверенностью можно было говорить о незаурядном мастерстве. Но кто этот художник? Какова история бытования картины? - задались мы вопросами.

В каталогах крупнейших западноевропейских коллекций СССР такая фамилия не встречается. При предварительном исследовании стало ясно, что картина написана во второй половине XIX века. Неужели это полотно принадлежит кисти известного американского живописца прошлого века Альберта Бирштадта? Три его работы были представлены советскому зрителю на выставке 1976 года «Западноевропейская и американская живопись из музеев США». Ответ на вопрос могли дать только реставрация и основательное изучение полотна.

В книге поступлений Орловской картинной галереи это произведение зафиксировано так: «169. 15/ХI-57 г. Неизвестный художник. Пейзаж. Х.,м. 120 * 81. Передано ОКМ. Акт от 15 ноября 1957 г.». Ёто означает, что в собрание картинной галереи картина была передана в 1957 году из фондов Орловского краеведческого музея. В краеведческий же музей она поступила при национализации в 1919 году собрания великого князя Михаила Александровича, хранившегося в его имении Брасово.

Долгие годы хранилась в запасниках Орловской картинной галереи не атрибутированная картина. В инвентарных книгах она значилась как полотно неизвестного художника. ясно было, что написана она во второй половине XIX века. Но окончательные выводы помогла сделать реставрация.

Заплаты на тыльной стороне холста свидетельствовали о том, что ранее картина уже реставрировалась.

Бумажная наклейка на подрамнике.

Фрагмент картины с авторской подписью.

Об этом свидетельствует запись № 101 в книге поступлений этого музея за 1919 год. Тот же № 101 проставлен на лицевой стороне картины в правом нижнем углу. На подрамнике картины есть бумажная наклейка: «Аничковский Дворец. Соб. Гос. Имп. Ал. № 162/204». Несомненно, это говорит о том, что до собрания Михаила Александровича пейзаж находился в коллекции его отца - Александра III (1845 - 1894 гг.).

Обладая этими скромными данными, мы приступили к реставрации полотна. Годы, движение по коллекциям, хранение в сложных условиях войн и революций не могли не сказаться на состоянии картины - оно было аварийным: обветшавший с жесткой деформацией и разрывами холст еле держался на подрамнике, не соответствующем размеру пейзажа; велики были утраты и угроза осыпи живописи с ветвистым кракелюром по всей поверхности картины, с пожелтевшим лаком и поверхностным загрязнением. Кроме того, картина ранее реставрировалась, о чем свидетельствовали заплаты на тыльной стороне холста и грубые записи на лицевой. Увидеть, что же изображено на переднем плане, без реставрации было невозможно.

А. Бирштадт (1830 - 1902). ЗАХОД СОЛНЦА. Ок. 1870. Холст, масло 80,5 * 720,3 Орловская картинная галерея. Ёто единственное обнаруженное в нашей стране произведение известного американского художника.

Работы по консервации и восстановлению пейзажа начались с укрепления красочного слоя, выравнивания поверхности. Картина была сдублирована на холст и натянута на новый подрамник. После удаления поверхностного загрязнения, грубых, закрывающих авторскую живопись записей и утоньшения лаковой пленки пейзаж раскрыл перед нами необычайную красоту цветовой гаммы.

Сложным оказалось живописное восстановление пейзажа. Внешний вид картины, техника ее написания во многом зависят от веления времени. Но всякий серьезный живописец приходит к определенным техническим приемам лишь в результате воплощения своего замысла. Техника у него никогда не служит самоцелью. У автора реставрируемого полотна обработка красочной поверхности очень разнообразна по плотности письма. Лессировками прописаны облака и дальний план, пастозно написан передний, отдельными мазочками ложатся блики на воде, густым сочным мазком подчеркнуты отблески солнца над горизонтом. Все эти приемы и способы живописной техники помогают художнику воплотить замысел и донести до зрителя чарующую красоту заката.

Кроме колористических достоинств картина композиционно интересно построена. При низко написанном горизонте на ней большую часть занимает изображение неба, по которому плывут кучевые облака. Лучи скрывшегося за горами солнца пронизывают их. Под этим движущимся пространством расположилась засыпающая холмистая земля, стадо бизонов медленно пересекает мерцающий водоем, заросший травой. Вдали очертания окутанных дымкой гор. Передний план тщательно проработан художником: детально прописаны трава, цветы и кусты, объемно написаны два ближайших к зрителю бизона. Колорит картины объединяет в одно целое землю и воздух, растительность и животных. Произведение убедительно доказывает, что его автор - художник, хорошо знавший и любивший природу, сумевший талантливо показать на полотне ее характерные особенности.

Тщательные поиски в зарубежных источниках позволили нам восстановить биографию живописца. Альберт Бирштадт (1830 - 1902) - американский пейзажист немецкого происхождения. Он родился в Германии. В 1832 году семья Бирштадтов переезжает в США. С 1853 года Альберт учится в Академии художеств в Дюссельдорфе. В это время наиболее значительной среди художественных школ Германии была именно Дюссельдорфская школа. По возвращении после учебы на свою новую родину, в США, в 1857 году он впервые принял участие в выставках Национальной Академии дизайна в Нью-Йорке. Произведения его отличались по манере исполнения от работ его новых соотечественников. В 1860 году А. Бирштадт становится действительным членом Национальной Академии дизайна в Нью-Йорке.

Художник избрал темой своего творчества необычную природу американского Запада. Расцвет его творчества приходится на 1860 - 1870 годы, когда уделялось большое внимание освоению горных районов Запада Америки. Ёто способствовало успеху Бирштадта. Он путешествует по заворожившим его местам, делая рисунки и этюды маслом привлекших внимание пейзажей, сцен из жизни индейцев. Бирштадт с незаурядным мастерством изображал природу не освоенной человеком земли. На его холстах индейцы гармонично связаны с пышной природой. Крупные по размерам картины маслом и наброски, выполненные в путешествиях по американскому Западу, принесли Бирштадту репутацию художника скал, Сьерры Невады, калифорнийских красных лесов. В них художник удачно воплотил свое романтическое видение.

Современные Бирштадту критики неоднозначно оценивали его творчество. Одни считали, что его картины - пример впадения в сенсационные и показные эффекты, уход от правдивой художественной цели. Другие высоко оценивали его художественные замыслы, реализованные решительно и умело. Восторженное, романтическое видение природы Бирштадтом было причиной длительной популярности его работ.

Время - строгий судья. Оно показало, что А. Бирштадт внес большой вклад в американское искусство. Его произведения очень высоко ценятся в наше время в США, часто экспонируются на различных выставках не только в Америке, но и за рубежом. Картины А. Бирштадта хранятся в таких крупных музеях США, как Метрополитен-музей, Конкоранская галерея искусств в Вашингтоне, Художественный музей Фогга в Кембриджском университете, Национальная Академия дизайна, Галерея искусства американского Запада Уитни в городе Коди (штат Вайоминг) и многих других национальных коллекциях.

Пейзаж А. Бирштадта, обнаруженный и отреставрированный в Орловской картинной галерее, можно условно назвать «Заход солнца». По технологическим особенностям время его создания предположительно можно отнести к 1870-м годам. Судя по опубликованным работам художника, это произведение характерно для периода расцвета его творчества. Оно - пока единственное из обнаруженных в нашей стране произведений художника. Но находка, сделанная в орловском музее, открывает путь для новых поисков. Много белых пятен остается пока и в истории бытования этого ценного полотна.

Библиография

1. Словарь Thieme Becker.

2. American Painting. Gules David Prown. New York. 1980.

3. Art Auction. September, 1984. p. 109.

4. Next to Nature. Landscape Painting from the National Academy of Design. New York, 1980.

5. The Hudson River and its painters by Gohn K. Howat. New York. 1983.

6. Каталог выставки «Западноевропейская и американская живопись из музеев США». 1976

г. Орел

С. Светличная, художник-реставратор Орловской картинной галереи